jueves, 5 de abril de 2012

CL-10 Producción del libro: impresión y encuadernación

La concreción del trabajo editorial: 
impresión y encuadernación


Datus S. Smith se interesa por desarrollar en este capítulo el aspecto de la impresión en el proceso de la elaboración de un libro que, es una labor distinta a la editorial. De hecho, muchas casas editoriales no tienen sus propios talleres de impresión.

Algo que debemos tener en cuenta es que la producción de libros está inserto en un sistema de producción particular en este caso, el capitalismo; de manera que, los impresores son fabricantes que no se preocupan por el contenido del libro y requerirán el pago de su trabajo aunque no se venda ningún ejemplar de  éste.

El impresor se interesa por las ventas de la editorial porque sabe que ésta es una fuente de trabajo, y a su vez, la editorial necesita la prosperidad de la imprenta porque esto facilita la modernización y mejora de su taller. Así que, ambas partes ejercen un esfuerzo conjunto para producir mejores libros a precios más bajos y distribuirlos más ampliamente.

Existen tres procesos básicos en la manufactura de un libro: 1) La composición, que consiste en el arreglo de las palabras que serán reproducidas con la impresión de la página.2) La impresión, es decir, la aplicación de tinta al papel empleando una prensa plana de tipos metálicos o una de offset para placas. Y 3) La encuadernación, esto es, doblado, ordenamiento y sujeción de las hojas impresas de alguna forma.

                                                      Composición

 Aunque generalmente se reconoce a Gutenberg, un europeo, como el padre de la impresión, la imprenta fue inventada por los chinos muchos años antes de que el inventor alemán naciera.
El autor menciona 7 tipos de composición: 

1. La composición manual, que en la actualidad es la menos usada, esto procedimiento es mucho más lento, pero la ventaja que tiene es que logra más precisión de que una máquina.
2. Monotipo: es una placa de metal para cada letra, por lo que es comparable a la composición manual.
3. Linotipo: Realizan líneas completas de letras en lugar de tipos individuales.
4. Fotocomposición: Realizada a partir de un sistema electrónico, estas máquinas reproducen la imagen de los caracteres en una película o papel fotográfico en el arreglo deseado.
5. Desktop publishing: Se usa un software para el procesamiento de palabras y formateo de páginas en papel listas para ser tomadas por la cámara y transportadas para ser tomadas por la cámara y transportadas a placas para impresión offset.
6. Otros tipos de impresión son la caligrafía y mecanografía.
7. Ilustraciones: Aunque las ilustraciones no son problemas de tipografía, se abordan aquí como parte del proceso de composición debido a que, al igual que los caracteres, tienen una manera propia de ser reproducidas en el momento de la impresión.

Pueden ser imágenes en  blanco y negro, llamadas imágenes en línea; escala de grises llamada tono continuo o medio tono. Si se trata de fotos o reproducciones de arte a color, la ilustración tiene que ser descompuesta en puntos de medio tono.

                                                        Impresión



La impresión litográfica o planográfica es a través de placas planas y la tinta se adhiere solo a la parte de la superficie que ocupan los símbolos.
Otra técnica de impresión es la xerografía (mejor conocida por nosotros como las fotocopias), es un método sin presión y hace posible la reproducción  de una cantidad pequeña de ejemplares.

Encuadernación

La encuadernación comprende el doblamiento de las páginas y el corte de las mismas para que queden uniformes, a lo que se le conoce como "refilado". Hay dos tipos de encuadernación: la americana, que es la más común y barata, lleva un pegamento en el lomo del libro. Y la rústica que, es una técnica especializada para los libros de tapa dura, generalmente se realizan perforaciones en el lomo del libro en donde se deposita el pegamento para prensarlo con las páginas.

Finalmente, el editor debe tener una idea clara de lo que puede esperar de una imprenta, de cómo quiere que luzcan los libros y sobretodo cuánto debe pagar por ello para encontrar un servicio de impresión que le convenga, a su bolsillo y al diseño de la publicación.


miércoles, 21 de marzo de 2012

CL-09 Partes del libro

LAS PARTES DEL LIBRO

Para los interesados o expertos en la empresa editorial, para los que se proponen escribir su primer libro: la tesis, o para los que no solo somos amantes del contenido de los libros, sino de todo el trabajo alrededor de estos, encontraremos aspectos importantes en El libro y sus orillas de Roberto Zavala Ruiz. Todos los detalles que nos permiten hacer una lectura menos cansada, como la sangría por ejemplo, o que nos permite recorrer un libro en orden mediante la división de capítulos, títulos y subtítulos. Desde los elementos más evidentes como la portada hasta los tamaños de línea, la tipografía, los espacios entre título y texto, etc.

El autor enumera una serie de elementos que componen el libro; sin embargo, la posición y ubicación de estos pueden variar en algunas editoriales.
A continuación las partes del libro, según Roberto Zavala:

CUBIERTA O PRIMERA DE FORROS.
Nombre del autor o autores, título y subtítulo de la obra, editorial.

Solapa

                                         SEGUNDA DE FORROS.   TERCERA DE FORROS.
                                                         (Ambas se mantienen en blanco).


  PÁGINA FALSA, hoja de respeto o cortesía.                       FALSA PORTADA. Título de la obra.



               CONTRAPORTADA.                                                          PORTADA. 
 Suele ir en blanco, pero aquí tiene el nombre del traductor.               Nombre del autor, título de la obra,                                                                          
                                                                                                                logo y nombre de la editorial.      

                                                  °PÁGINA LEGAL.                   DEDICATORIA.
°Datos que por ley lleva un libro: propietario de los derechos de autor, título completo de la obra, información relativa a la edición original, fecha de publicación, nombre y domicilio de la casa editorial, ISBN y el país y año en que se realizó.

                                                               
                                                            ÍNDICE GENERAL.




                                              TEXTO.  Empieza siempre en página impar.

                               CONTRAPORTADA (ofrece una reseña de la obra) Y COSTILLA.


Luego de ubicar los elementos anteriores, Roberto Zavala aclara que desde el momento en que se diseña un libro, una colección o una serie, deberán establecerse las características tipográficas generales, y en particular las relacionadas con los encabezamientos, y de esta manera establece las características que distinguen dichos tópicos.

Se recomienda que la tipografía ocupe entre el 70 y el 85% del tamaño de la página, esto se mide en puntos, las palabras generalmente van de 8 a 12 pts., las mínimas de 6 (como las que se usan para pie de página), y las más grandes de 36. 

Sobre los encabezados, Zavala resalta que, generalmente se deja un espacio en blanco entre el límite de la mancha impresa y el encabezamiento del capítulo, o bien de la cabeza al inicio del texto, a esto se le llama colgado. Respecto a los subtítulos, algunas casas editoriales los envían al margen izquierdo, en tanto que otras prefieren centrarlos o alinearlos a la derecha.

Manteniendo la vista en una página de libro vemos que los márgenes están divididos en cuatro: superior o de cabeza, inferior o de pie, exterior o de corte, e interior. Dentro de las convenciones en el tamaño de los márgenes, encontramos que el de corte debe medir aproximadamente el doble que el interior, y el de pie mide el doble que el de cabeza. Ahora, pasando la mirada por los párrafos, vemos un espacio en blanco en el primer renglón de cada uno de éstos, esa área tiene la función de ofrecer al lector un descanso visual: la sangría.

El autor reconoce tres tipos de párrafos: el normal, que consiste en un bloque de líneas con la primera sangrada. El francés es en donde se sangran todas las líneas excepto la primera, es común encontrar este tipo de párrafo para la bibliografía. Por último, el moderno o americano, en el cual no hay espacios entre párrafo y párrafo, ni sangría, en este se dificulta la lectura.

Los tamaños de página se determinan todavía doblando una hoja completa las veces que sea necesario, hasta obtener el tamaño deseado. Si al desdoblarla muestra ocho rectángulos por cara, es decir, 16 páginas por pliego, el tamaño del libro así obtenido se denomina en octavo; si hay cuatro rectángulos por cara, esto es, ocho páginas en total, el tamaño será en cuarto. El tamaño del libro y el del papel están asociados de manera inseparable.

La calidad del papel en un libro, depende en gran medida al contenido. Hay obras con dos tipos de papel, uno para el texto y otro para las ilustraciones, sobre todo si éstas son a colores. Pueden ser alisados, satinados, estucados, etc., y los empleados en las imprentas agrupan dos clases: a) satinados, es decir, sin recubrimientos, y b) size press o pigmentados, y estucados o couchés.

Estos son los elementos que cualquier editor debe conocer, y que también nosotros, como escritores (tal vez no de libros, pero sí de ensayos, artículos, etc.) para hacer nuestros textos.


lunes, 12 de marzo de 2012

CL-08 Corrector de estilo

El apaga fuegos de las letras

Hablemos del corrector de estilo, aunque difícilmente se le puede "corregir el estilo" a un autor, ya que eso es muy personal y propio de quien escribe; se le denomina así a las personas encargadas de buscar y erradicar los errores en un manuscrito.

En una empresa editorial el proceso es de la siguiente manera: primero el autor manda su manuscrito a una casa editorial y éste se somete a dictamen, si la casa invierte en el texto, entonces el editor estructura a los personajes, el relato, y complementa su trabajo con el corrector, quien le da una lectura más profunda y exorciza las erratas; luego el diseñador define el texto y la portada desde el aspecto artístico y gráfico.

Camilo Ayala Ochoa, ex jefe del Departamento de Planeación y Fomento Editorial de la UNAM, especifica que el trabajo del corrector de estilo es callado, difícilmente bien remunerado y, por supuesto, su nombre no aparece en las páginas legales ni colofones. Claro, he visto los nombres del traductor, del coordinador, entre otros datos, pero nunca se sabe qué aguas apagaron el fuego de las erratas. No obstante con ese poco reconocimiento, el corrector cobra barato su trabajo, como en todo hay de precios a precios; pero, generalmente, se paga la cuartilla en 45 pesos.

Actualmente, el buscador de erratas, desempeña tres tareas dentro de la empresa editorial: la corrección de estilo, la corrección de pruebas; así como, el cuidado editorial, para esto hace hasta tres cotejos del texto, ya que un error de fechas, de sintaxis, de ortografía, es inaceptable para la empresa, pues ésta pierde prestigio si su producto, que son las letras, tiene errores.

Cuando se notan los errores hasta que el trabajo se imprime, aunque sean los detalles más mínimos, en la portada o en los datos de la casa editora, la empresa tiene pérdidas porque debe hacer todo el trabajo desde el principio, y por supuesto, volver a imprimir, lo que implica más pago por papel y más pago por la renta de la máquina. Por eso, las repetidas revisiones del trabajo por parte del corrector son tan importantes. No solo apaga el fuego,  sino que lo previene. 

En lo personal no confío en la corrección predeterminada del ordenador para los textos, puede servir para algunos acentos o palabras, pero a veces cambia el sentido de la oración completa, por ejemplo, si se requiere acentuar “él” para que tenga una función de pronombre personal en el discurso y la computadora no lo detecta porque también es correcto sin acento, se convierte en un artículo determinado que modifica lo que se quiere decir. En este sentido, las computadores no pueden sustituir el trabajo humano, y mucho menos el papel del corrector de estilo.

Siempre es importante tener a la mano el diccionario o algún manual de estilo. Para los hispanohablantes hay dos libros de consulta obligados: el Diccionario de la Real Academia Española (DRAE), o bien, el diccionario del uso del español de María Moliner (DUE). Pero, para un corrector de estilo, además de contar con varios libros de consulta es necesaria la confianza en su conocimiento de la gramática, pues no corregir el texto de alguien más no ha de ser tarea fácil, sobretodo cuando se trata de un autor importante, por ejemplo, como Mario Vargas Llosa que además miembro de Real Academia Española.







domingo, 11 de marzo de 2012

CL-07 Diseño del libro



Diseño del libro


El éxito del diseñador radica en crear una obra de arte agradable para todos con un presupuesto reducido.
Datus C. Smith


El trabajo editorial va más allá de las letras, vimos en capítulos anteriores, de Guía para la publicación de libros, las tareas de un editor, las funciones de cada elemento en la producción de un libro, la financiación, y es momento del diseño. Ahora viene la parte visual, aspecto no menos importante, pues de la portada nos nace el amor o la indiferencia por un libro. La cubierta es el primer imán que nos incita a ir al interior, ya después, apreciamos una segunda parte del trabajo del diseñador en la forma del texto.

En principio, como resalta el autor, es importante que haya un equilibrio entre una presentación atractiva del libro y un costo económico de los materiales para que la empresa editorial pueda ofrecer al público un menor precio. El diseño que se planee debe estar en función de los aspectos financieros.

El diseñador determina las características físicas del libro, tiene un gusto artístico, además del conocimiento en el proceso de edición e impresión. En el de diseño del libro identifico dos momentos, el exterior, que tiene que ver con la portada, forros y la encuadernación, y el interior: tipo de papel, número de página, letra, caracteres, títulos, cornisas, margenes, interlineado,  ilustraciones, tablas.

Empecemos por el exterior. Aquí se definen los colores, la letra y la ilustración de la portada, con la pretensión de que estos tres elementos tengan relación con el tema del libro, aunque no siempre se logra. Por mercadotecnia, es común que cambien los diseños de las publicaciones para ofrecer "algo nuevo" al comprador, aunque el manuscrito es el mismo. Un ejemplo de esto es Arráncame la vida de Ángeles Matretta que sacó una nueva edición a partir del lanzamiento de la película. 

  • Los dos ejemplos de editorial Booket.


En el interior, están los aspectos de la distribución y orden del texto; es decir, el tamaño de los párrafos, de los márgenes, la longitud de la línea de texto, las cornisas, etc., todo lo anterior está en función del tamaño de la hoja, que mucho tiene que ver con los aspectos financieros de la casa editorial; así como, con el propósito del libro.  

Hay convenciones para seguir los lineamientos sobre los aspectos de las letras, por ejemplo, cuando un texto es para niños hay poca información y el tamaño de letra es muy grande. En un Atlas mundial, encontramos el nombre de los países escritos con mayúsculas y el de las capitales en minúsculas. En las publicaciones que abarcan un compendio de obras, generalmente, hay una cantidad de texto mayor y la letra suele ser más pequeña.

Si el autor requiere incluir tablas, mapas o ilustraciones en su manuscrito, el diseñador se encarga de ordenarlas en el texto, atendiendo a las instrucciones del escritor. Para las ilustraciones es mejor utilizar una imagen hecha a base de puntos, es decir offset, pues con las amplificaciones no se descompone tanto la imagen como cuando es digital.

En los libros hay mucho más trabajo artístico del que se piensa, no solo por la obra literaria que ya en sí es una obra de arte, sino por todo el diseño, por fuera y por dentro, que se hace en la casa editorial. Pero, todo eso se hace arte hasta que hay un lector que complete ese ciclo mediante la apreciación de la obra. 
Les dejo el corto ganador del Óscar 2012, The fantastic Flying books of Mr. Morris Lessmore de William Joyce, donde se expresa esta idea. 







lunes, 5 de marzo de 2012

CL-06 Feria Internacional del Libro edición 33


Viaje al centro de la Feria
Por Ana Vargas

Por el Palacio de Minería se pasean los espíritus de Cortázar, Saramago y “el Gabo”; por otro lado, anda Shakespeare persiguiendo al duende Puck para que deje de revolver libros; también andan juntos Platón y Sócrates cortando el aire con el movimiento de sus manos en compás con sus palabras. En otra parte,  levitan las definiciones del diccionario de Oxford, y entre las rígidas columnas, vuelan frases literarias que persiguen musas etéreas.


En este Palacio se juntan dos mundos: la eternidad de la vida del libro y de las ideas con el mundo de los mortales, por llamarnos de alguna forma a los lectores. Nosotros, los caminantes en busca de historias, somos los que resucitamos el alma de los escritores cada vez que le damos sentido a la palabra impresa. Así que, entre musas, espíritus, cuerpos, sudores, papeles, pastas y estantes, emerge la edición 33 de la Feria Internacional del Libro de Minería.

Foto: Melissa Jiménez
Libros y libreros

La UNAM cuenta con uno de los espacios más grandes en el Palacio de Minería, además de usar la parte de la librería que permanece abierta todo el año, renta también un patio. A pesar de tener un sitio amplio, la cantidad de libros que están en la Feria es mínima en comparación con “los más de 2 millones de títulos del catálogo de la Universidad”, explica Sergio Vargas, encargado de este librero.

En esta Feria hay alrededor de 49 mil libros de distintas facultades, institutos y posgrados de la UNAM, todas estas publicaciones revelan el interés primeramente cultural de la máxima casa de estudios y, en última instancia, la preocupación por los ingresos editoriales.

A diferencia de otros libros que se queman cuando tardan mucho tiempo en venderse, los de la UNAM tienen vida eterna asegurada pues los que se van quedando se donan a bibliotecas públicas de la República mexicana.

En los libreros también vemos la huella del camino que recorren los escritores: publican sus primeros textos en editoriales pequeñas y luego, cuando los inspira algo tan especial como para crear aquello que llamará la atención de lectores y otros escritores, imprimen sus manuscritos en empresas editoriales más grandes. Por ejemplo, Ángeles Mastretta tiene sus primeros libros editados por Cal y Arena, pero ahora sus letras viven en Alfaguara.

En los estantes de  Alfaguara  quedan los vestigios del trabajo de “un muy buen editor”,  como lo llama Esteban Jiménez, encargado del librero. “Sealtiel Alatriste trajo a Vargas Llosa, a José Saramago, a Carlos Fuentes y Arturo Pérez-Reverte que le puso a su novela El Capitán Alatriste por Alatriste, como editor hizo un gran trabajo”, recordó Esteban. En el corazón del recinto están las editoriales de Grupo Santillana: Taurus, Alfaguara, Aguilar, Altea, Punto de Lectura y Suma. Entre estos estantes hay libros de auto ayuda, otros para niños, y también de reconocidos autores.

En uno de los patios con espacio más amplio se encuentra el Fondo de Cultura Económica creada en 1934 por Daniel Cosío Villegas con el propósito de editar libros para los estudiantes de la recién formada Escuela Nacional de Economía; pero, con el paso del tiempo fue publicando una amplia oferta de títulos de diversos temas: desde cuentos para niños hasta filosofía, sociología, antropología, arte universal, psicología, etc. 

Editorial Cal y Arena
Esteban Jiménez de Alfaguara
Fotos por Melissa Jimenez

Lectores y ladrones

Se van llenando los pasillos y rincones del Palacio de Minería, desde metro Bellas Artes se ve cruzar al río de gente que emprenderá un viaje al centro de la feria, empezando por hacer una fila que llega hasta la esquina del edificio de Correos.

La Feria del Libro es para todos: para los lectores que buscan interesarse en uno o varios libros, revisan detenidamente las opciones, se detienen, los abren, los leen de reojo… Para las escuelas, primarias y secundarias, que programaron visitas de grupos enteros al tradicional evento. Es también para los editores que revisan nuevos diseños o que, con un olfato desarrollado para encontrar buenos libros, buscan las propuestas internacionales  que podrían llevar para su empresa.

Y por supuesto, en este recinto no se discrimina a nadie, también van los ladrones de libros, que no roban para leer, sino para vender. La gente se emociona con esas “gangas” del corredor a un lado de Minería, tal vez poco conscientes de que ese dinero no regresará a la empresa que gastó en contratar a un escritor, en hacer un diseño para el libro, en la corrección de estilo, en la impresión, en los gastos de almacenamiento y distribución, todo eso multiplicado por miles de ejemplares.

De esta manera, el Palacio de Minería, que para algunos ya resulta insuficiente en términos de espacio, se viste de nuevo con letras que tienen esperanza de resucitar en el corazón de un lector. Así se arma este vals entre inmortales y mortales, año con año en la ciudad de México.




domingo, 26 de febrero de 2012

CL-5 De la idea al libro

Desarrollo editorial: de la ideal al libro

Este capítulo, Datus C. Smith, lo dedica al desarrollo sobre lo que debe hacer un editor; así como su rol estratégico en la empresa editorial. Su principal tarea es salir en busca de manuscritos, no puede esperar a que éstos lleguen a él, además de que no todos los textos son susceptibles de ser publicados; pues, esto depende de la línea editorial de la empresa, del género de escritos que publica, o bien, del "olfato" del editor, de lo que él considera que traerá ganancias.

Los manuscritos posibles de ser publicados son leídos por primera vez por el equipo editorial. Algo que recomienda el autor es que las empresas editoriales cuenten con un consultor, es decir, con alguien especialista en la materia abordada; una autoridad en cuestiones de estilo literario.

Esto es de suma importancia porque el especialista puede prevenir al editor de no publicar un texto que podría ocasionarle pérdidas a la empresa por ser un fracaso en el mercado. De esta manera, Datus Smith puntualiza en lo que el editor debe poseer:
  • Conocimiento personal de los libros. Sensibilidad a las posibles reacciones del público al que va dirigido.
  • Editores especializados en géneros. 
  • Consultores.
  • Departamentos de producción y ventas. El editor debe tomar en cuenta las opiniones de estos departamentos.
  • Departamento de finanzas. Aquí se deben calcular los costos e ingresos del manuscrito en cuestión.
  • Y por último, los editores deben estar conscientes de que no tienen que publicar todo tipo de libros.
El trabajo del editor interviene en todas las áreas de la planeación editorial, y se concreta con la opinión y guía de todos los colaboradores de la empresa.

martes, 21 de febrero de 2012

CL-4 Aspectos financieros. Datus Smith


Proceso de publicación de un libro
Aspectos financieros

En este interés por dar una “Guía para la planeación de libros” a los países en vías de desarrollo, Datus C. Smith, Jr., habla de los aspectos financieros de la empresa editorial, que como en cualquier empresa, es el recurso más importante. La casa editorial invierte en libros, y la expectativa de toda inversión de capital es obtener ganancias.

Los costos de manufactura, los de comercialización y de distribución, dependen de la cantidad de ejemplares que sean impresos. Los costos variables son: los Derechos de autor, el material de impresión, la encuadernación y los acabados. Por último están los costos de promoción y costos generales.

Respecto a los costos de diseño, se toman en cuenta los siguientes aspectos:
  •      Costo de papel para páginas interiores.
  •      Costo de papel para portada.
  •      Impresión, se cobra por millar. (1 millar = 1 entrada, un color)
  •     Tinta, si se quieren 4 colores, tiene 4 entradas de impresión.
  •     Encuadernación.
  •      Acabados, por ejemplo, el barniz UV en la portada.

El costo de los anteriores depende del tiraje del libro, del número de páginas, del tamaño de página; así como, de la calidad de papel y de impresión que se quiera.

La manera más segura de aumentar los ingresos es vender más libros; sin embargo, no se 
obtienen grandes ganancias por la venta de ejemplares. El negocio editorial es de alto riesgo y el margen de utilidad es mínimo.

El editor debe tener los siguientes conocimientos básicos: claridad en términos de diseño; conocimientos de producción;  un “olfato editorial”, es decir, que invierta en libros que puedan tener éxito en el mercado.

Los costos por unidad de libro se reducen drásticamente en la medida en que aumenta la cantidad de ejemplares; pero, eso hace que aumenten los costos de almacenaje; además de que se arriesga más en el mercado pues algunas veces se tienen que saldar los libros.

A continuación un ejemplo de Análisis de Precio Unitario del siguiente libro:

“La balada del niño reprobado” de Gilberto Rendón. 64 páginas interiores, impresas a 1 x 1 tintas sobre papel bond blanco de 90 g. Portada impresa a 4 x 0 tintas sobre papel couché de 250 g. Tamaño de página: media carta. Encuadernación rústica pegada, acabado: barniz UV.
Se quieren 3,000 ejemplares.

COSTOS FIJOS:
                        Ilustraciones: $5,000.00  ÷ 3000 = 1.67
                        Diseño: $2,000.00  ÷ 3000 = 0.67
                        Negativos: $1,200.00 ÷ 3000 = 0.40
Total por un libro= $2. 74
                        Total: $ 8,200.00

COSTOS VARIABLES

1)    Papel para interiores: Papel bond de 90 g. 57 x 87 cm.
Precio por millar: $816.00
Múltiplo de carta= 8 hojas.
16 medias cartas
$816.00 ÷ 1,000 = $0.82;  $0.82 ÷ 16 = $0.05
Total de páginas interiores: $0.05 x 64 = $3.20

2)    Papel para portada: Papel couché de 250 g. de 61 x 90 cm.
Precio por millar: $2,355.00
Área del pliego de papel couché = 5,490 cm2
Área de media carta = 297.78 cm2
19 portadas aprox.
$ 2, 355 ÷ 19 portadas = $123. 25; 2 portadas (portada y contraportada) x $123.95 = $247. 90

3)    Impresión de interiores. 1 x 1 tintas.
$170 ÷ 1000 = $0.17
Impresión por los dos lados: 128 páginas x $0.17 = $ 21.76

4)    Impresión de portada. 4 x 0 tintas.
$0.17 x 4 entradas= $0.68

Barniz UV   $ 700  ÷ 1000 = 0.70; 2 (portada y contraportada) x 0.70 = 1.40

5)    Encuadernación
$ 2, 290.00 ÷ 1000 = $2.29

Total por un libro: $279.97
Total por 3000 libros: $279.97 x 3,000.00 = $839, 910.00 por 3 mil ejemplares

El costo total por libro es un poco elevado considerando que tiene 64 páginas, pero, como vemos los costos de material son un poco elevados, especialmente el de papel couché.