sábado, 28 de abril de 2012

CL-13 El futuro del libro

CUESTIONARIO



1.- Mencione los cuatro componentes principales del sistema de generación y uso de productos intelectuales que propone Francisco Sagasti en su enfoque conceptual.
El sistema que propone el autor sobre producción, distribución y utilización del libro, tiene cuatro componentes:
1.      Los procesos de producción intelectual que tienen lugar en la mente de los autores o creadores.
2.      Los medios de expresión que se elijen para darle un carácter tangible y concreto a los resultados de esos procesos mentales.
3.      Los procesos productivos y canales de distribución permiten transmitir los medios de expresión tangibles a los usuarios.
4.      Las formas de consumo, utilización o uso que le dan las personas que tienen acceso a esos medios de expresión.

2.- Explique, con sus palabras, la siguiente figura:

Flechas continuas, ciclo en sentido horario
El autor establece la relación e interacción de estos elementos de la siguiente forma: en principio, la producción intelectual; es decir, la creación del autor se materializa a través de un medio de expresión, como un libro. Una vez que se elige el medio, entonces se puede decidir sobre la promoción y distribución de la obra, las cuales deben ser adecuadas para el vehículo de expresión elegido. El uso y consumo está condicionado por la oferta y accesibilidad de productos del trabajo intelectual, que se presentan disponibles a través de los canales de distribución. Y, por último, los avances tecnológicos afectan a todos y cada uno de estos componentes a través de los efectos que éstas tengan en cada uno de los elementos.

Flechas entrecortadas y en sentido anti horario
Los nuevos medios de expresión (Internet, por ejemplo), estimula diversos tipos de producción intelectual, y a su vez, la existencia de canales de producción y distribución afecta el medio de expresión a emplear para materializar el trabajo intelectual. También, los patrones de uso y consumo condicionan la pertinencia de emplear determinados canales de promoción y distribución. Y, por último, una producción intelectual, una obra, puede generar interés en los usuarios y consumidores.

3.- Menciona al menos cuatro tipos de medios físicos para el almacenamiento de papel
1) Papel, se obtiene en gran medida de la corteza de los árboles y se fabrica por procesos mecánico-químicos.
2) Los dispositivos de película son un medio analógico para registrar imágenes, fabricado a través de procesos químicos y evoluciona hacia dispositivos digitales.
3) Magnéticos, estos se ofrecen en una gran variedad de presentaciones que van desde mini casetes hasta archivos servidores de gran capacidad de almacenaje (VHS, casetes digitales, disquetes de 3 ½, memorias portátiles, etc.)
4) Ópticos incluyen a los CD para audio, los CD-ROM y los DVD, entre otros.

4.- Las nuevas tecnologías de almacenamiento de información plantean, frente a los medios físicos tradicionales, una ventaja espacial (un libro sólo puede contener una fracción limitada de información). Sin embargo, éstos mantienen ventajas sobre los electrónicos, menciónelas:
En principio, el autor establece que es difícil superar la flexibilidad y durabilidad de los textos consignados en papel (y antes pergaminos, papiros, tabletas de arcilla) tienden a permanecer sin alteración por mayor tiempo; así como, la sensación táctil que produce. Además, los libros pueden leerse en cualquier lado, ya que no necesitan suministro energético para funcionar.

5.- La llegada de las nuevas tecnologías ha replanteado los soportes y la forma de distribuir libros en el mundo. Mencione los dos sistemas de distribución del libro y sus canales de comercialización a los que hace referencia el autor.

Sobre este aspecto, es importante puntualizar que los sistemas de distribución y los canales de comercialización se deciden en función del medio de expresión que se elige. Como consecuencia de la transmisión de información digital a través de Internet, el autor establece dos sistemas:           
1)      El modelo de las librerías virtuales creadas por Amazon y otras empresas, en el cual obtienen publicaciones de casas editoras, las publicitan a través de su página web, el comprador escoge y paga los libros en línea, y la empresa hace llegar los libros directamente a sus usuarios por medio de servicios de mensajería. Los precios que se ofrecen en estas empresas son significativamente menores que los que pueden ofrecer las librerías.
2)      La venta personalizada mediante el uso de los algoritmos incorporados en los buscadores más populares, como Google. Generan resultados de las búsquedas, tomando en cuenta los intereses de los autores o de las editoriales, de tal forma que sus libros aparezcan en los primeros puestos cuando los usuarios y potenciales lectores inicien un proceso de búsqueda.


6.- Hay una migración natural de los contenidos impresos en papel a los formatos electrónicos. Sin embargo, el autor menciona un ejemplo que siguió el camino inverso: de los soportes electrónicos (teléfono celular) al papel. Menciónelo.

Según Francisco Sagasti, Docom, proveedor de servicios de telefonía celular en Japón, incorporó el intercambio ilimitado de textos en sus tarifas planas mensuales. Así fue como “Cielo de amor”, fue leída por veinte millones de personas en teléfonos celulares o en computadoras y se luego se hizo una novela impresa. Fue la más vendida del 2007, y se llevó al cine más adelante. De manera que, la generación de jóvenes japoneses menores de 25 años que crecieron leyendo manga es la principal usuaria de este nuevo género de novelas electrónicas, como  la novela “Cielo de amor”.

7.- En 2007, la Feria del Libro de Fráncfort realizó una encuesta entre los editores asistentes sobre el futuro de la industria editorial. Mencione al menos tres de las respuestas ofrecidas por los entrevistados.

Algunas de las respuestas fueron:

1)      Poco más de la mitad de los entrevistados (53%) respondió que la digitalización de los textos es el desafío más importante para la industria editorial en la actualidad, seguido de la globalización (24%), de los contenidos generados por los usuarios (22%), y de los problemas vinculados a los derechos de distribución (15%).
2)      La mitad de los entrevistados consideró que la competencia de otros medios y fuentes de entretenimiento es la principal amenaza, seguida del exceso de oferta editorial (31%), y de la proliferación de la piratería (23%) y de los niveles de analfabetismo, tanto en Europa como en los países en desarrollo (17%).
3)      Un 36% de los entrevistados dijo que Europa va a dominar, mientras que 32% y 29% dijeron que América del Norte y China serán las regiones dominantes, respectivamente.
8.- Mencione los tres tipos de libros electrónicos reseñados por el autor y sus características.
1)      Los libros electrónicos portátiles (portable books o e-books), que imitan a los libros impresos en lo referente a portabilidad, y pueden reproducir tanto textos en la forma de volteadores de páginas como en rollos electrónicos. Su facilidad de manipulación tiene como contraparte las limitaciones de tamaño de pantalla, resolución y eficiencia.
2)      Los libros multimedia (multimedia books), estos se alejan del libro impreso convencional debido a que incorporan video, sonido, animación, imágenes y texto en una infinidad de formatos, imposibles de incorporar dentro de los límites de un libro convencional.
3)      Los libros electrónicos hipermedia (hypermedia books), añaden una capa de complejidad a los libros multimedia al proveer secuencias alternativas para la lectura. Son almacenados en CD y DVD. Usualmente cuentan con un soporte de información en páginas web, o se encuentran disponibles íntegramente a través de Internet.

9.- Describa el objetivo y el precio de una laptop del programa One laptop per child (OLPC)
OLPC es una organización sin fines de lucro que tiene el objetivo de llevar métodos de aprendizaje a los lugares más remotos y pobres del mundo. Para ello, se ha embarcado en un proyecto cuyo objetivo es proveer de pequeñas computadoras personales portátiles (laptops), resistentes y de bajo costo, a la mayor cantidad posible de escolares.
El costo final de cada computadora será de alrededor de los US$ 180. Las laptops serán inicialmente vendidas a los gobiernos de los países interesados, quienes las entregarán a los escolares. Actualmente, el proyecto está en marcha en países como Uruguay, Perú, Brasil y Argentina.


10.- Mencione si con las nuevas tecnologías aplicadas a la industria editorial los autores se han visto beneficiados y por qué.
En muchos aspectos sí, en principio, con las tecnologías de procesamiento de textos e imágenes, los autores se ven beneficiados en el aspecto de que pueden asumir ellos mismos las labores de edición, composición tipográfica, preparación de ayudas y adición de imágenes, sin necesidad de recurrir a una casa editora.
            Además, la producción y distribución en línea ofrece mayores regalías y remuneraciones a los autores: 50% de los ingresos brutos en comparación con el 5% ó 10% de las casas editoras tradicionales. También, algunos autores famosos lanzan sus obras por Internet, sin necesidad de recurrir a una casa editora.



miércoles, 18 de abril de 2012

CL-12 Promoción: Hacer que la gente desee comprar un libro


¡CÓMPRAME!

¿Por qué compramos libros? Porque es de un autor que me gusta, porque es un Best-Seller, porque un profesor me invitó a la presentación, porque es ganador del Premio Alfaguara, porque escuché la reseña en la radio, etc. Por diversas razones, nosotros como lectores, nos vemos atraídos por los libros; pero, ¿cuáles son las estrategias para promocionarlo y conseguir las ventas?  

La promoción es una estrategia para atraer rápidamente ingresos, aunque en la promoción editorial no solo existe un fin remunerado sino cultural. Un dato importante es que únicamente el 10% de las ventas esperadas de la primera edición de un libro, se destina a la publicidad de elementos promocionales.

 Datus C. Smith establece seis elementos promocionales, aunque para cada país debe haber formas de promoción particulares, pero en general, son las siguientes:

1. El forro del libro. Puede servir como un "gancho" visual. Aparecen opiniones de críticos calificados, estampas de "Best-seller" con el número de copias vendidas. El diseño de los cintillos o de esas marcas que resaltan la calidad del libro, no deben ser grotescas y exageradas, aunque se quiera llamar la atención, sino que deben estar en función del diseño editorial.

2. Ejemplares de obsequio para reseñas en periódicos y revistas. Se destinan libros de regalo que son enviados a periódicos, revistas, columnistas (reconocidos por comentar libros), etc., para que dediquen espacios en sus medios para reseñar el libro. El promedio de ejemplares que se disponen para este fin, oscila entre 25 y 200.

3. Copias para presentaciones. Este aspecto de la promoción es similar a los ejemplares para reseña. Se envían libros a personas cuyas opiniones pesan entre el público; líderes de opinión, figuras importantes en la educación, distribuidores de libros, directores de periódicos, etc. Debe haber una buena planeación respecto a las personas que se elijen para esto para que la promoción del libro resulte eficaz.

4. Anuncios entre libreros. Folletos o gacetas de las mismas librerías que contienen reseñas para promocionar libros. El FCE tiene, por ejemplo, La gaceta.

5. Visitas de vendedores a librerías, escuelas y demás. Además de las acciones anteriores, nada sustituye las visitas que los agentes de ventas hacen a librerías, escuelas y bibliotecas. Esto puede tomarse como una labor de venta más que de promoción, pues los visitantes llevan consigo materiales impresos promocionales para el cliente. Los viajes que hace el representante de ventas son muy importantes pues en caso de visitar regiones alejadas, le permite conseguir un buen conocimiento de las zonas para diseñar las estrategias de venta y promoción en las fases posteriores.

6. Algún tipo de publicidad impresa. Esta categoría corresponde a la contratación de espacios en periódicos o revistas para la publicación de anuncios acerca de un libro. En la inversión de la publicidad impresa, además de las reseñas de los libros, también se pueden ofrecer espacios para publicar un capítulo completo que enganche al lector.

Otros elementos son los cupones que contienen los anuncios para ser llenados y enviados por el cliente a la editorial. Éste tipo de acciones promocionales sirve en las investigaciones de mercado, ya que muestra el alcance de los medios publicitarios en el tipo de compradores que llenan cupones.

Los anuncios por correo están dirigidos a un público selecto, por ejemplo solo a los suscriptores, pues tienen sus datos y direcciones.  Como cuando la editorial Reader's Digest mandaba anuncios o de plano la publicación de un libro a sus suscriptores de la revista Selecciones.

También contribuyen a la promoción de ventas las notas publicadas por lo periódicos sobre las presentaciones; los premios como Alfaguara y Xavier Villaurrutia en México; anuncios en transportes públicos, etc. Algo que destaca Datus Smith es que los espacios que se busquen para la promoción deben ser acordes con el libro que se trata, de manera que la imagen que se proyecte sobre la obra corresponda al contenido.



jueves, 5 de abril de 2012

CL-11 La venta de libros

El libro busca a su lector y también viceversa 

Si no hay lectores, no existe justificación para la existencia de la empresa editorial. 
Datus S. Smith

La verdadera prueba del trabajo editorial y la impresión, viene en el momento de la venta de libros y todo el proceso de comercialización. El departamento de ventas debe idear una serie de estrategias para que el libro llegue a las manos del lector adecuado: el lector interesado en el texto, interesado en el autor, también fascinado por el diseño, pero sobretodo, el libro debe llegar a las manos de quien puede adquirirlo. 

Los desafíos constantes que enfrenta el departamento de ventas son la captación de ingresos y lograr la más amplia distribución de libros. Según Datus S. Smith, hay cuatro formas de comercialización de un libro:

1)      Clientes individuales: La editorial vende directamente al comprador del libro.
2)      Instituciones: Los clientes más importantes son escuelas, bibliotecas, campañas de alfabetización y agencias de desarrollo rural. Las formas de vender a tales instituciones varían de un país a otro.
3)      Vendedores al menudeo: Los clientes en esta categoría son las librerías, compañías que realizan distribución masiva, clubes de libros, compañías que venden libros por suscripción y vendedores ambulantes.
4)      Mayoristas: Son los intermediarios entre las editoriales y los vendedores al menudeo, quienes a su vez lo hacen llegar al lector.
Todas las formas mencionadas pueden ser usadas para la exportación; en ese sentido, no se diferencia tanto de las demás. Alrededor de la exportación  hay factores que afectan el desarrollo de este mercado, como las diferencias idiomáticas, los obstáculos políticos que frenan la libre circulación de determinados títulos, los factores económicos.

En el proceso de venta de libros encontramos tres pasos fundamentales. En principio, debe realizarse la promoción con la finalidad de que los clientes potenciales conozcan la existencia de un libro. El paso siguiente es conseguir pedidos, convencer a la gente de que compre la obra, y finalmente, la entrega de los libros solicitados con la factura correspondiente.

Entre los factores que influyen en la venta del libro están los valores como el prestigio del autor, la actualidad del tema tratado, lo atractivo de su diseño; pero existen varios de primordial importancia, como el precio al público que, normalmente, se establece tomando como criterio los costos de producción para fijar el precio.       El descuento debe estar pensado para generar ganancias y acelerar las ventas. El crédito, es otra forma de incentivar las compras, claro que el pago de los libros se alarga mucho más. En algunos casos existe la posibilidad de devolución, ya sea por malas ediciones o porque el cliente se equivocó de título.

Otro aspecto importante es el ISBN (International Standard Book Number) que, es una medida de gran utilidad para editoriales, libreros y bibliotecarios, indica el número estándar internacional de publicaciones. Este número consta de diez dígitos, de los cuales el primero corresponde al idioma (por ejemplo, el “0” indica que el libro fue publicado en inglés, el "9" indica que fue publicado en español) y los restantes a la editorial y al título. En muchos países es la biblioteca nacional o alguna dependencia del ministerio de educación la que asigna el ISBN para cada libro.

Como vemos en este capítulo, hacer libros es un negocio, y la casa editorial es una empresa que así como invierte necesita generar ganancias para seguir produciendo. En el proceso de comercialización el departamento de ventas debe tener conocimiento de las estrategias de mercadotecnia y promoción de ventas para lograr que la empresa recupere la inversión y siga siendo una fuente de trabajo.

CL-10 Producción del libro: impresión y encuadernación

La concreción del trabajo editorial: 
impresión y encuadernación


Datus S. Smith se interesa por desarrollar en este capítulo el aspecto de la impresión en el proceso de la elaboración de un libro que, es una labor distinta a la editorial. De hecho, muchas casas editoriales no tienen sus propios talleres de impresión.

Algo que debemos tener en cuenta es que la producción de libros está inserto en un sistema de producción particular en este caso, el capitalismo; de manera que, los impresores son fabricantes que no se preocupan por el contenido del libro y requerirán el pago de su trabajo aunque no se venda ningún ejemplar de  éste.

El impresor se interesa por las ventas de la editorial porque sabe que ésta es una fuente de trabajo, y a su vez, la editorial necesita la prosperidad de la imprenta porque esto facilita la modernización y mejora de su taller. Así que, ambas partes ejercen un esfuerzo conjunto para producir mejores libros a precios más bajos y distribuirlos más ampliamente.

Existen tres procesos básicos en la manufactura de un libro: 1) La composición, que consiste en el arreglo de las palabras que serán reproducidas con la impresión de la página.2) La impresión, es decir, la aplicación de tinta al papel empleando una prensa plana de tipos metálicos o una de offset para placas. Y 3) La encuadernación, esto es, doblado, ordenamiento y sujeción de las hojas impresas de alguna forma.

                                                      Composición

 Aunque generalmente se reconoce a Gutenberg, un europeo, como el padre de la impresión, la imprenta fue inventada por los chinos muchos años antes de que el inventor alemán naciera.
El autor menciona 7 tipos de composición: 

1. La composición manual, que en la actualidad es la menos usada, esto procedimiento es mucho más lento, pero la ventaja que tiene es que logra más precisión de que una máquina.
2. Monotipo: es una placa de metal para cada letra, por lo que es comparable a la composición manual.
3. Linotipo: Realizan líneas completas de letras en lugar de tipos individuales.
4. Fotocomposición: Realizada a partir de un sistema electrónico, estas máquinas reproducen la imagen de los caracteres en una película o papel fotográfico en el arreglo deseado.
5. Desktop publishing: Se usa un software para el procesamiento de palabras y formateo de páginas en papel listas para ser tomadas por la cámara y transportadas para ser tomadas por la cámara y transportadas a placas para impresión offset.
6. Otros tipos de impresión son la caligrafía y mecanografía.
7. Ilustraciones: Aunque las ilustraciones no son problemas de tipografía, se abordan aquí como parte del proceso de composición debido a que, al igual que los caracteres, tienen una manera propia de ser reproducidas en el momento de la impresión.

Pueden ser imágenes en  blanco y negro, llamadas imágenes en línea; escala de grises llamada tono continuo o medio tono. Si se trata de fotos o reproducciones de arte a color, la ilustración tiene que ser descompuesta en puntos de medio tono.

                                                        Impresión



La impresión litográfica o planográfica es a través de placas planas y la tinta se adhiere solo a la parte de la superficie que ocupan los símbolos.
Otra técnica de impresión es la xerografía (mejor conocida por nosotros como las fotocopias), es un método sin presión y hace posible la reproducción  de una cantidad pequeña de ejemplares.

Encuadernación

La encuadernación comprende el doblamiento de las páginas y el corte de las mismas para que queden uniformes, a lo que se le conoce como "refilado". Hay dos tipos de encuadernación: la americana, que es la más común y barata, lleva un pegamento en el lomo del libro. Y la rústica que, es una técnica especializada para los libros de tapa dura, generalmente se realizan perforaciones en el lomo del libro en donde se deposita el pegamento para prensarlo con las páginas.

Finalmente, el editor debe tener una idea clara de lo que puede esperar de una imprenta, de cómo quiere que luzcan los libros y sobretodo cuánto debe pagar por ello para encontrar un servicio de impresión que le convenga, a su bolsillo y al diseño de la publicación.


miércoles, 21 de marzo de 2012

CL-09 Partes del libro

LAS PARTES DEL LIBRO

Para los interesados o expertos en la empresa editorial, para los que se proponen escribir su primer libro: la tesis, o para los que no solo somos amantes del contenido de los libros, sino de todo el trabajo alrededor de estos, encontraremos aspectos importantes en El libro y sus orillas de Roberto Zavala Ruiz. Todos los detalles que nos permiten hacer una lectura menos cansada, como la sangría por ejemplo, o que nos permite recorrer un libro en orden mediante la división de capítulos, títulos y subtítulos. Desde los elementos más evidentes como la portada hasta los tamaños de línea, la tipografía, los espacios entre título y texto, etc.

El autor enumera una serie de elementos que componen el libro; sin embargo, la posición y ubicación de estos pueden variar en algunas editoriales.
A continuación las partes del libro, según Roberto Zavala:

CUBIERTA O PRIMERA DE FORROS.
Nombre del autor o autores, título y subtítulo de la obra, editorial.

Solapa

                                         SEGUNDA DE FORROS.   TERCERA DE FORROS.
                                                         (Ambas se mantienen en blanco).


  PÁGINA FALSA, hoja de respeto o cortesía.                       FALSA PORTADA. Título de la obra.



               CONTRAPORTADA.                                                          PORTADA. 
 Suele ir en blanco, pero aquí tiene el nombre del traductor.               Nombre del autor, título de la obra,                                                                          
                                                                                                                logo y nombre de la editorial.      

                                                  °PÁGINA LEGAL.                   DEDICATORIA.
°Datos que por ley lleva un libro: propietario de los derechos de autor, título completo de la obra, información relativa a la edición original, fecha de publicación, nombre y domicilio de la casa editorial, ISBN y el país y año en que se realizó.

                                                               
                                                            ÍNDICE GENERAL.




                                              TEXTO.  Empieza siempre en página impar.

                               CONTRAPORTADA (ofrece una reseña de la obra) Y COSTILLA.


Luego de ubicar los elementos anteriores, Roberto Zavala aclara que desde el momento en que se diseña un libro, una colección o una serie, deberán establecerse las características tipográficas generales, y en particular las relacionadas con los encabezamientos, y de esta manera establece las características que distinguen dichos tópicos.

Se recomienda que la tipografía ocupe entre el 70 y el 85% del tamaño de la página, esto se mide en puntos, las palabras generalmente van de 8 a 12 pts., las mínimas de 6 (como las que se usan para pie de página), y las más grandes de 36. 

Sobre los encabezados, Zavala resalta que, generalmente se deja un espacio en blanco entre el límite de la mancha impresa y el encabezamiento del capítulo, o bien de la cabeza al inicio del texto, a esto se le llama colgado. Respecto a los subtítulos, algunas casas editoriales los envían al margen izquierdo, en tanto que otras prefieren centrarlos o alinearlos a la derecha.

Manteniendo la vista en una página de libro vemos que los márgenes están divididos en cuatro: superior o de cabeza, inferior o de pie, exterior o de corte, e interior. Dentro de las convenciones en el tamaño de los márgenes, encontramos que el de corte debe medir aproximadamente el doble que el interior, y el de pie mide el doble que el de cabeza. Ahora, pasando la mirada por los párrafos, vemos un espacio en blanco en el primer renglón de cada uno de éstos, esa área tiene la función de ofrecer al lector un descanso visual: la sangría.

El autor reconoce tres tipos de párrafos: el normal, que consiste en un bloque de líneas con la primera sangrada. El francés es en donde se sangran todas las líneas excepto la primera, es común encontrar este tipo de párrafo para la bibliografía. Por último, el moderno o americano, en el cual no hay espacios entre párrafo y párrafo, ni sangría, en este se dificulta la lectura.

Los tamaños de página se determinan todavía doblando una hoja completa las veces que sea necesario, hasta obtener el tamaño deseado. Si al desdoblarla muestra ocho rectángulos por cara, es decir, 16 páginas por pliego, el tamaño del libro así obtenido se denomina en octavo; si hay cuatro rectángulos por cara, esto es, ocho páginas en total, el tamaño será en cuarto. El tamaño del libro y el del papel están asociados de manera inseparable.

La calidad del papel en un libro, depende en gran medida al contenido. Hay obras con dos tipos de papel, uno para el texto y otro para las ilustraciones, sobre todo si éstas son a colores. Pueden ser alisados, satinados, estucados, etc., y los empleados en las imprentas agrupan dos clases: a) satinados, es decir, sin recubrimientos, y b) size press o pigmentados, y estucados o couchés.

Estos son los elementos que cualquier editor debe conocer, y que también nosotros, como escritores (tal vez no de libros, pero sí de ensayos, artículos, etc.) para hacer nuestros textos.


lunes, 12 de marzo de 2012

CL-08 Corrector de estilo

El apaga fuegos de las letras

Hablemos del corrector de estilo, aunque difícilmente se le puede "corregir el estilo" a un autor, ya que eso es muy personal y propio de quien escribe; se le denomina así a las personas encargadas de buscar y erradicar los errores en un manuscrito.

En una empresa editorial el proceso es de la siguiente manera: primero el autor manda su manuscrito a una casa editorial y éste se somete a dictamen, si la casa invierte en el texto, entonces el editor estructura a los personajes, el relato, y complementa su trabajo con el corrector, quien le da una lectura más profunda y exorciza las erratas; luego el diseñador define el texto y la portada desde el aspecto artístico y gráfico.

Camilo Ayala Ochoa, ex jefe del Departamento de Planeación y Fomento Editorial de la UNAM, especifica que el trabajo del corrector de estilo es callado, difícilmente bien remunerado y, por supuesto, su nombre no aparece en las páginas legales ni colofones. Claro, he visto los nombres del traductor, del coordinador, entre otros datos, pero nunca se sabe qué aguas apagaron el fuego de las erratas. No obstante con ese poco reconocimiento, el corrector cobra barato su trabajo, como en todo hay de precios a precios; pero, generalmente, se paga la cuartilla en 45 pesos.

Actualmente, el buscador de erratas, desempeña tres tareas dentro de la empresa editorial: la corrección de estilo, la corrección de pruebas; así como, el cuidado editorial, para esto hace hasta tres cotejos del texto, ya que un error de fechas, de sintaxis, de ortografía, es inaceptable para la empresa, pues ésta pierde prestigio si su producto, que son las letras, tiene errores.

Cuando se notan los errores hasta que el trabajo se imprime, aunque sean los detalles más mínimos, en la portada o en los datos de la casa editora, la empresa tiene pérdidas porque debe hacer todo el trabajo desde el principio, y por supuesto, volver a imprimir, lo que implica más pago por papel y más pago por la renta de la máquina. Por eso, las repetidas revisiones del trabajo por parte del corrector son tan importantes. No solo apaga el fuego,  sino que lo previene. 

En lo personal no confío en la corrección predeterminada del ordenador para los textos, puede servir para algunos acentos o palabras, pero a veces cambia el sentido de la oración completa, por ejemplo, si se requiere acentuar “él” para que tenga una función de pronombre personal en el discurso y la computadora no lo detecta porque también es correcto sin acento, se convierte en un artículo determinado que modifica lo que se quiere decir. En este sentido, las computadores no pueden sustituir el trabajo humano, y mucho menos el papel del corrector de estilo.

Siempre es importante tener a la mano el diccionario o algún manual de estilo. Para los hispanohablantes hay dos libros de consulta obligados: el Diccionario de la Real Academia Española (DRAE), o bien, el diccionario del uso del español de María Moliner (DUE). Pero, para un corrector de estilo, además de contar con varios libros de consulta es necesaria la confianza en su conocimiento de la gramática, pues no corregir el texto de alguien más no ha de ser tarea fácil, sobretodo cuando se trata de un autor importante, por ejemplo, como Mario Vargas Llosa que además miembro de Real Academia Española.







domingo, 11 de marzo de 2012

CL-07 Diseño del libro



Diseño del libro


El éxito del diseñador radica en crear una obra de arte agradable para todos con un presupuesto reducido.
Datus C. Smith


El trabajo editorial va más allá de las letras, vimos en capítulos anteriores, de Guía para la publicación de libros, las tareas de un editor, las funciones de cada elemento en la producción de un libro, la financiación, y es momento del diseño. Ahora viene la parte visual, aspecto no menos importante, pues de la portada nos nace el amor o la indiferencia por un libro. La cubierta es el primer imán que nos incita a ir al interior, ya después, apreciamos una segunda parte del trabajo del diseñador en la forma del texto.

En principio, como resalta el autor, es importante que haya un equilibrio entre una presentación atractiva del libro y un costo económico de los materiales para que la empresa editorial pueda ofrecer al público un menor precio. El diseño que se planee debe estar en función de los aspectos financieros.

El diseñador determina las características físicas del libro, tiene un gusto artístico, además del conocimiento en el proceso de edición e impresión. En el de diseño del libro identifico dos momentos, el exterior, que tiene que ver con la portada, forros y la encuadernación, y el interior: tipo de papel, número de página, letra, caracteres, títulos, cornisas, margenes, interlineado,  ilustraciones, tablas.

Empecemos por el exterior. Aquí se definen los colores, la letra y la ilustración de la portada, con la pretensión de que estos tres elementos tengan relación con el tema del libro, aunque no siempre se logra. Por mercadotecnia, es común que cambien los diseños de las publicaciones para ofrecer "algo nuevo" al comprador, aunque el manuscrito es el mismo. Un ejemplo de esto es Arráncame la vida de Ángeles Matretta que sacó una nueva edición a partir del lanzamiento de la película. 

  • Los dos ejemplos de editorial Booket.


En el interior, están los aspectos de la distribución y orden del texto; es decir, el tamaño de los párrafos, de los márgenes, la longitud de la línea de texto, las cornisas, etc., todo lo anterior está en función del tamaño de la hoja, que mucho tiene que ver con los aspectos financieros de la casa editorial; así como, con el propósito del libro.  

Hay convenciones para seguir los lineamientos sobre los aspectos de las letras, por ejemplo, cuando un texto es para niños hay poca información y el tamaño de letra es muy grande. En un Atlas mundial, encontramos el nombre de los países escritos con mayúsculas y el de las capitales en minúsculas. En las publicaciones que abarcan un compendio de obras, generalmente, hay una cantidad de texto mayor y la letra suele ser más pequeña.

Si el autor requiere incluir tablas, mapas o ilustraciones en su manuscrito, el diseñador se encarga de ordenarlas en el texto, atendiendo a las instrucciones del escritor. Para las ilustraciones es mejor utilizar una imagen hecha a base de puntos, es decir offset, pues con las amplificaciones no se descompone tanto la imagen como cuando es digital.

En los libros hay mucho más trabajo artístico del que se piensa, no solo por la obra literaria que ya en sí es una obra de arte, sino por todo el diseño, por fuera y por dentro, que se hace en la casa editorial. Pero, todo eso se hace arte hasta que hay un lector que complete ese ciclo mediante la apreciación de la obra. 
Les dejo el corto ganador del Óscar 2012, The fantastic Flying books of Mr. Morris Lessmore de William Joyce, donde se expresa esta idea. 







lunes, 5 de marzo de 2012

CL-06 Feria Internacional del Libro edición 33


Viaje al centro de la Feria
Por Ana Vargas

Por el Palacio de Minería se pasean los espíritus de Cortázar, Saramago y “el Gabo”; por otro lado, anda Shakespeare persiguiendo al duende Puck para que deje de revolver libros; también andan juntos Platón y Sócrates cortando el aire con el movimiento de sus manos en compás con sus palabras. En otra parte,  levitan las definiciones del diccionario de Oxford, y entre las rígidas columnas, vuelan frases literarias que persiguen musas etéreas.


En este Palacio se juntan dos mundos: la eternidad de la vida del libro y de las ideas con el mundo de los mortales, por llamarnos de alguna forma a los lectores. Nosotros, los caminantes en busca de historias, somos los que resucitamos el alma de los escritores cada vez que le damos sentido a la palabra impresa. Así que, entre musas, espíritus, cuerpos, sudores, papeles, pastas y estantes, emerge la edición 33 de la Feria Internacional del Libro de Minería.

Foto: Melissa Jiménez
Libros y libreros

La UNAM cuenta con uno de los espacios más grandes en el Palacio de Minería, además de usar la parte de la librería que permanece abierta todo el año, renta también un patio. A pesar de tener un sitio amplio, la cantidad de libros que están en la Feria es mínima en comparación con “los más de 2 millones de títulos del catálogo de la Universidad”, explica Sergio Vargas, encargado de este librero.

En esta Feria hay alrededor de 49 mil libros de distintas facultades, institutos y posgrados de la UNAM, todas estas publicaciones revelan el interés primeramente cultural de la máxima casa de estudios y, en última instancia, la preocupación por los ingresos editoriales.

A diferencia de otros libros que se queman cuando tardan mucho tiempo en venderse, los de la UNAM tienen vida eterna asegurada pues los que se van quedando se donan a bibliotecas públicas de la República mexicana.

En los libreros también vemos la huella del camino que recorren los escritores: publican sus primeros textos en editoriales pequeñas y luego, cuando los inspira algo tan especial como para crear aquello que llamará la atención de lectores y otros escritores, imprimen sus manuscritos en empresas editoriales más grandes. Por ejemplo, Ángeles Mastretta tiene sus primeros libros editados por Cal y Arena, pero ahora sus letras viven en Alfaguara.

En los estantes de  Alfaguara  quedan los vestigios del trabajo de “un muy buen editor”,  como lo llama Esteban Jiménez, encargado del librero. “Sealtiel Alatriste trajo a Vargas Llosa, a José Saramago, a Carlos Fuentes y Arturo Pérez-Reverte que le puso a su novela El Capitán Alatriste por Alatriste, como editor hizo un gran trabajo”, recordó Esteban. En el corazón del recinto están las editoriales de Grupo Santillana: Taurus, Alfaguara, Aguilar, Altea, Punto de Lectura y Suma. Entre estos estantes hay libros de auto ayuda, otros para niños, y también de reconocidos autores.

En uno de los patios con espacio más amplio se encuentra el Fondo de Cultura Económica creada en 1934 por Daniel Cosío Villegas con el propósito de editar libros para los estudiantes de la recién formada Escuela Nacional de Economía; pero, con el paso del tiempo fue publicando una amplia oferta de títulos de diversos temas: desde cuentos para niños hasta filosofía, sociología, antropología, arte universal, psicología, etc. 

Editorial Cal y Arena
Esteban Jiménez de Alfaguara
Fotos por Melissa Jimenez

Lectores y ladrones

Se van llenando los pasillos y rincones del Palacio de Minería, desde metro Bellas Artes se ve cruzar al río de gente que emprenderá un viaje al centro de la feria, empezando por hacer una fila que llega hasta la esquina del edificio de Correos.

La Feria del Libro es para todos: para los lectores que buscan interesarse en uno o varios libros, revisan detenidamente las opciones, se detienen, los abren, los leen de reojo… Para las escuelas, primarias y secundarias, que programaron visitas de grupos enteros al tradicional evento. Es también para los editores que revisan nuevos diseños o que, con un olfato desarrollado para encontrar buenos libros, buscan las propuestas internacionales  que podrían llevar para su empresa.

Y por supuesto, en este recinto no se discrimina a nadie, también van los ladrones de libros, que no roban para leer, sino para vender. La gente se emociona con esas “gangas” del corredor a un lado de Minería, tal vez poco conscientes de que ese dinero no regresará a la empresa que gastó en contratar a un escritor, en hacer un diseño para el libro, en la corrección de estilo, en la impresión, en los gastos de almacenamiento y distribución, todo eso multiplicado por miles de ejemplares.

De esta manera, el Palacio de Minería, que para algunos ya resulta insuficiente en términos de espacio, se viste de nuevo con letras que tienen esperanza de resucitar en el corazón de un lector. Así se arma este vals entre inmortales y mortales, año con año en la ciudad de México.




domingo, 26 de febrero de 2012

CL-5 De la idea al libro

Desarrollo editorial: de la ideal al libro

Este capítulo, Datus C. Smith, lo dedica al desarrollo sobre lo que debe hacer un editor; así como su rol estratégico en la empresa editorial. Su principal tarea es salir en busca de manuscritos, no puede esperar a que éstos lleguen a él, además de que no todos los textos son susceptibles de ser publicados; pues, esto depende de la línea editorial de la empresa, del género de escritos que publica, o bien, del "olfato" del editor, de lo que él considera que traerá ganancias.

Los manuscritos posibles de ser publicados son leídos por primera vez por el equipo editorial. Algo que recomienda el autor es que las empresas editoriales cuenten con un consultor, es decir, con alguien especialista en la materia abordada; una autoridad en cuestiones de estilo literario.

Esto es de suma importancia porque el especialista puede prevenir al editor de no publicar un texto que podría ocasionarle pérdidas a la empresa por ser un fracaso en el mercado. De esta manera, Datus Smith puntualiza en lo que el editor debe poseer:
  • Conocimiento personal de los libros. Sensibilidad a las posibles reacciones del público al que va dirigido.
  • Editores especializados en géneros. 
  • Consultores.
  • Departamentos de producción y ventas. El editor debe tomar en cuenta las opiniones de estos departamentos.
  • Departamento de finanzas. Aquí se deben calcular los costos e ingresos del manuscrito en cuestión.
  • Y por último, los editores deben estar conscientes de que no tienen que publicar todo tipo de libros.
El trabajo del editor interviene en todas las áreas de la planeación editorial, y se concreta con la opinión y guía de todos los colaboradores de la empresa.

martes, 21 de febrero de 2012

CL-4 Aspectos financieros. Datus Smith


Proceso de publicación de un libro
Aspectos financieros

En este interés por dar una “Guía para la planeación de libros” a los países en vías de desarrollo, Datus C. Smith, Jr., habla de los aspectos financieros de la empresa editorial, que como en cualquier empresa, es el recurso más importante. La casa editorial invierte en libros, y la expectativa de toda inversión de capital es obtener ganancias.

Los costos de manufactura, los de comercialización y de distribución, dependen de la cantidad de ejemplares que sean impresos. Los costos variables son: los Derechos de autor, el material de impresión, la encuadernación y los acabados. Por último están los costos de promoción y costos generales.

Respecto a los costos de diseño, se toman en cuenta los siguientes aspectos:
  •      Costo de papel para páginas interiores.
  •      Costo de papel para portada.
  •      Impresión, se cobra por millar. (1 millar = 1 entrada, un color)
  •     Tinta, si se quieren 4 colores, tiene 4 entradas de impresión.
  •     Encuadernación.
  •      Acabados, por ejemplo, el barniz UV en la portada.

El costo de los anteriores depende del tiraje del libro, del número de páginas, del tamaño de página; así como, de la calidad de papel y de impresión que se quiera.

La manera más segura de aumentar los ingresos es vender más libros; sin embargo, no se 
obtienen grandes ganancias por la venta de ejemplares. El negocio editorial es de alto riesgo y el margen de utilidad es mínimo.

El editor debe tener los siguientes conocimientos básicos: claridad en términos de diseño; conocimientos de producción;  un “olfato editorial”, es decir, que invierta en libros que puedan tener éxito en el mercado.

Los costos por unidad de libro se reducen drásticamente en la medida en que aumenta la cantidad de ejemplares; pero, eso hace que aumenten los costos de almacenaje; además de que se arriesga más en el mercado pues algunas veces se tienen que saldar los libros.

A continuación un ejemplo de Análisis de Precio Unitario del siguiente libro:

“La balada del niño reprobado” de Gilberto Rendón. 64 páginas interiores, impresas a 1 x 1 tintas sobre papel bond blanco de 90 g. Portada impresa a 4 x 0 tintas sobre papel couché de 250 g. Tamaño de página: media carta. Encuadernación rústica pegada, acabado: barniz UV.
Se quieren 3,000 ejemplares.

COSTOS FIJOS:
                        Ilustraciones: $5,000.00  ÷ 3000 = 1.67
                        Diseño: $2,000.00  ÷ 3000 = 0.67
                        Negativos: $1,200.00 ÷ 3000 = 0.40
Total por un libro= $2. 74
                        Total: $ 8,200.00

COSTOS VARIABLES

1)    Papel para interiores: Papel bond de 90 g. 57 x 87 cm.
Precio por millar: $816.00
Múltiplo de carta= 8 hojas.
16 medias cartas
$816.00 ÷ 1,000 = $0.82;  $0.82 ÷ 16 = $0.05
Total de páginas interiores: $0.05 x 64 = $3.20

2)    Papel para portada: Papel couché de 250 g. de 61 x 90 cm.
Precio por millar: $2,355.00
Área del pliego de papel couché = 5,490 cm2
Área de media carta = 297.78 cm2
19 portadas aprox.
$ 2, 355 ÷ 19 portadas = $123. 25; 2 portadas (portada y contraportada) x $123.95 = $247. 90

3)    Impresión de interiores. 1 x 1 tintas.
$170 ÷ 1000 = $0.17
Impresión por los dos lados: 128 páginas x $0.17 = $ 21.76

4)    Impresión de portada. 4 x 0 tintas.
$0.17 x 4 entradas= $0.68

Barniz UV   $ 700  ÷ 1000 = 0.70; 2 (portada y contraportada) x 0.70 = 1.40

5)    Encuadernación
$ 2, 290.00 ÷ 1000 = $2.29

Total por un libro: $279.97
Total por 3000 libros: $279.97 x 3,000.00 = $839, 910.00 por 3 mil ejemplares

El costo total por libro es un poco elevado considerando que tiene 64 páginas, pero, como vemos los costos de material son un poco elevados, especialmente el de papel couché.